En la imagen un hombre de barba mira con seriedad a la cámara como un filósofo de la Antigua Grecia. Está desnudo y se reclina sentado hacia atrás mientras una mujer con el cabello recogido en un peinado decimonónico, también desnuda, se inclina sobre su sexo para practicarle la tan arcaica felación. Es una fotografía del pasado clásico; un montaje explícito y genital cuyo color sepia nos indica que todo sucedió hace más de cien años.

Así, el fragmentarismo narrativo, más que una forma estética para representar la realidad es una expresión de la fractura subjetiva: un no poder afirmarse a sí mismo en la realidad. Aquellas literaturas son la verdad estética del neoliberalismo chileno, por lo mismo es vanguardia, ya que es la hegemonía estética hace décadas que arguye que es una crítica al sistema, no obstante, su verdad en sí es su afirmación de la realidad tal cual es.

La editorial argentina Godot publicó una nueva traducción de La gravedad y la gracia, el primer libro de Simone Weil, póstumo, armado por un filósofo católico a partir de fragmentos de los diarios de la filósofa. Hay misticismo, sí, pero uno para este mundo. 

17 segundos, de Francisco Greene, es técnicamente un haibun, término acuñado por Matsuo Basho en el siglo XVII en una carta escrita a su discípulo Kyorai, para designar una obra que combinaba la prosa con el haikú.

Sobre Autoícono, de Javier Llaxacondor

“Astucias” es una lectura que sabe mantener el interés y alimentar la curiosidad del lector, esa curiosidad que uno tiene cuando se termina un capítulo de la serie y quiere saltar inmediatamente al próximo.

La Caída de Roma es la catástrofe histórica de la civilización occidental. Inauguró una era en la que, como lo expresó Petrarca en el siglo XIV, incluso los ojos de los hombres talentosos “estaban rodeados de sombras y una densa niebla”. Esta nueva Edad Oscura invirtió la metáfora medieval usual según la cual la luz del cristianismo había desterrado las sombras de la era pagana y sentado las bases para el propio proyecto de Petrarca: un renacimiento de la cultura clásica.

En Año Luz, el poeta Marcos Riesco construye una obra que oscila entre el poema cósmico y la elegía planetaria. Su escritura atraviesa los límites de la ciencia y de la historia, para entregarnos una visión sobre la condición humana en el universo y de las contradicciones actuales del devenir humano en el planeta que habitamos. Desde su título, la obra propone una medida del tiempo y del asombro: un “año luz” no solo como distancia astronómica, sino como metáfora del viaje de

Borges escribió, en alguna parte, que el western era una de las últimas formas de la épica que estaban quedando en el siglo XX. Quizás por su pasión por los "géneros" -el policial, el fantástico, cierto terror-Poe-, incluso H.P. Lovecraft a quién decía despreciar, -A la hora señalada (High Noon) Fred Zinnemann, 1952, Gary Cooper, Grace Kelly y Katy Jurado-, creo habría sido un western, no épico, que a Borges le habría gustado, aunque no recuerdo que haya escrito una reseña -d

Dos cuerpos posan en una sala de un museo. Nada hay de extraño en eso. Las paredes de la sala en que posan están llenas de desnudos. Aunque, primera señal de algo raro, los variados pintores que las retratan evitan pintar esos cuerpos expuestos, entregados, crucificados y perdonados. Dos cuerpos de divas y de madre, de estrella muerta y resucitados que obedecen a la voz de otra mujer, una de ellas, una de las Cleopatras, ese mítico colectivo de arte que irrumpió en la escena

Empiezo con una observación que Eugenio Tironi podría suscribir sin dificultad, y que de hecho proviene de uno de los autores citados en Anotaciones al margen. Decía Emil Cioran que el pensamiento sistemático nos vuelve prisioneros de nuestras premisas: una vez fijada la idea inicial, se impone la obligación de no contradecirse y, con ella, la falsedad frente al carácter voluble de la existencia y las tentaciones digresivas del pensamiento. El sistema, añade Cioran, siempre t

Un temible duende recorre silenciosamente el conjunto de ensayos que componen este volumen: el duende del posmodernismo. En distinta medida, todos se baten con la constatación de que vivimos en una suerte de estado de impotencia. Algunos autores, por ejemplo, Henríquez y Sobarzo, recurren expresamente al término “crisis” para anudar una serie de indicios que, en el primer caso, daría lugar a un nihilismo inmovilizante y, en el segundo caso, a una superficialidad que impide el